ジャナイナ・チェペ

1973年ドイツ生まれ、ブラジルに育ち、写真・映像・パフォーマンス・彫刻・絵画にわたって活動するアーティスト。1990年代後半から2000年代初頭にかけて、身体の変容と生態学的想像力を主題とした演出的写真・映像作品で国際的な注目を集めた。^*1

主要なテーマは、身体の変容、水、夢幻的な状態、ハイブリッドな身体性、および生命体と環境の間の多孔的な境界である。仮装と演出的・パフォーマンス的撮影、ハイブリッドな生き物のような身体、水中や植物的な環境、スケールと方向性を失わせることで身体が景観に溶け込む場面の構築が手法的な特徴である。^*2 初期の水生的・変容的な形象を用いた写真・映像作品が実践の中核をなし、後期の絵画・彫刻へと拡張される語彙の起点となっている。繰り返し登場する形象は肖像の主体でも安定したキャラクターでもなく、移行の中にある実験的な身体である。^*3 ミュージアムやインタビューの資料によれば、チェペは写真とパフォーマンスを用いて単純なナラティブに還元できない身体の想像的な状態を探り、変容を保留的で解決されない形式で保持できる点に写真の力を見出している。^*1 インスタレーション・パフォーマンス・映像を通じて身体を問い直す動きが盛んだった1990年代後半〜2000年代初頭に登場した作家として、ステージド写真をファンタジー・生態学・身体的変容との接触に持ち込んだ点に歴史的意義がある。^*3

機関的な評価は一貫して、流動的形態と変容する身体の語彙を複数のメディアにわたって強調する。初期の写真・映像作品を後期絵画への前奏として扱うことは適切ではなく、変容・ファンタジー・不安定な身体性を実践がいかに処理したかを理解するための中心として位置づけることが重要である。批評的な軸は、チェペの写真が身体を固定した主体としてではなく、生態学的・想像的な閾値として転換する点にある。^*2