セルゲイ・ブラトコフ

1960年ウクライナ生まれ。ハリコフ写真学派に属する写真家・アーティスト。写真・映像・彫刻・インスタレーションにわたって活動し、ポスト社会主義の文脈を中心に展開する実践で知られる。^*1

主要なテーマは、ポスト社会主義的な社会、セクシュアリティ、権力、社会的類型、集合的現実、私的・公的生活の間の不安定さである。写真と映像・パフォーマンス・インスタレーションの組み合わせ、正面的または意図的に感情を抑えた画像構築、通常または低劣な社会的状況を密度の高い彫刻的な視覚的場へと転換する構成が手法的な特徴である。^*2 ブラトコフ自身は「写真から絵画を作りたい。しかし実際にはより彫刻を──そのような特質は写真を通じて最もよく伝えられる」と語っており、そのカメラの使用法が感情的に即座の報道ではなく社会的現実に体積・量感・形式的密度を与える方法であることを示す。^*1 展示資料は『In the Eye of the Beholder』や『Gosprom』を参照しながら、ブラトコフのポスト社会主義的な都市・社会的イメージへの長期的な関与と、写真的表面を彫刻的な量感と政治的圧力を帯びたものとして扱う傾向を示す。^*2 ソ連後期からポスト・ソ連期にかけて写真が社会的移行の生の矛盾を登録するために使われるようになった文脈に登場した作家として、叙情的なヒューマニズムも中立的なドキュメントも拒否し、集合的生活の冷静で物質的に強固なイメージを培養した点に意義がある。^*1

最も有効な批評的軸は、ブラトコフがジャンルの境界を超えながらも写真の形式・体積・社会的証拠を運ぶ特別な能力に依拠する点にある。社会批評だけへの還元は避けるべきで、形式的な「写真の肥厚化」がそれが運ぶ政治的圧力と等しく重要である。写真が社会的彫刻のように振る舞うという定式化が最も有効な批評的ラインとなる。^*1