クロード・クロスキー(1963年フランス生まれ)は、ウェブサイト・出版・写真・映像・コラージュを横断し、情報の反復・消費文化・日常的視覚言語の不条理を分析するアーティスト。写真を自律的イメージとしてではなく、メディアシステム内の記号単位として扱う。
1963年フランス生まれ。ウェブサイト・出版・ドローイング・コラージュ・写真・インスタレーション・映像にわたる実践を展開するアーティスト。概念芸術がインターフェース・データベース・後期資本主義的な視覚過負荷をますます扱うようになった1990年代に登場した。ムダム・ルクセンブルクなど欧州の機関を中心に活動してきた。*1
主要なテーマは、メディア言語、商品文化、リスト、反復、自己表示、定量化、日常的な情報システムの批評である。写真フォーマットの概念的な再利用、連作的なセルフポートレート、出版構造、イメージとテキストの並置、視覚的素材の意図的に冷淡でリスト的な扱いが特徴的な手法である。彼の作品において写真はしばしば単独のイメージ制作としてではなく、より広い表象システムの一モジュールとして現れる。*2 『Autoportrait sans tête』のような写真作品はクロスキーが自己イメージを表現の場ではなく概念的単位として使う様子を示す。1990年代を通じて繰り返しイメージ・テキスト・インターフェースを情報と散漫さの等価な担い手へと変換してきた。ペルノ・リカール財団のインタビュー枠組みはクロスキーの実践をメディアシステムの複製と誇張として説明しており、写真が彼にとって特権的な媒体ではなく広告・コミュニケーション・自己表示のロジックが試されうる一つのフォーマットであることを示す。*2 コンセプチュアル・アートがインターフェース・データベース・後期資本主義的な日常的生活の陳腐な視覚過負荷に向かいつつあった1990年代に登場した作家として、写真をフォーマットとして意識したイメージ文化の文脈に位置づけられる。*3
最も強い受容の糸口は、クロスキーの作品がユーモア・トートロジー・反復を使ってメディア言語の不条理を露出しながら同時にそれらのシステムを離れない点を遊び心があり辛辣なものとして一貫して受容していることにある。写真を狭義の意味での「写真家」として過大評価することは避けるべきであり、その意義はより広い概念的イメージ文化の中で写真を一フォーマットとして扱った点にある。*2