シャルル・フレジェ（1975年フランス生まれ）は、制服・儀礼・仮装・集合的アイデンティティをテーマとした連続肖像プロジェクトで知られる写真家。類型論的な反復によって、コスチュームと役割が身体をいかに組織するかを可視化する。
1975年フランス生まれ。制服、儀礼的集団、仮装、集合的アイデンティティをテーマとした連続的な肖像プロジェクトで知られる写真家。書籍と国際的な美術館・展示文脈を通じ、グループを基盤とした連続肖像写真の主要な例として流通してきた。*1
主要なテーマは、制服、儀礼、集合的アイデンティティ、仮装、共同体、コスチュームと役割によって身体がいかに組織されるかである。正面からの肖像撮影、連続的な作品群、一貫したフレーミング、コスチュームと姿勢への細かい注意、プロジェクト全体を通じた蓄積を特徴とし、被写体の個性が常により大きな集合的システムを通じて読まれる。*1 代表作として、『Majorettes』、『Empire』、『Wilder Mann』、『Yokainoshima』、後期の『Cimarron』などがある。これらはフレジェの反復的な方法を示しており、共同体を成員を結びつけるビジュアルコードを通じて撮影している。フレジェ自身の言葉によれば、異なるシリーズを並べて展示することが「ひとつのイメージ群だけを見せるより意味がある」とされ、展示形式自体が実践の一部であることが示されている。*2 ベッヒャー以降の現代写真が類型論を再検討していた時代に登場した作家として、連続写真を産業構造から離れ社会的な身体・制服・儀礼へと方向転換した点が写真史的に重要で、写真的反復を生きた共同体と儀礼的パフォーマンスの領域へと拡張した。*3
フレジェへの受容は一貫して、反復と単独性の関係を軸にしている。その意義は類型論的厳密さを身体・儀礼・コスチュームの領域に持ち込んだ点にあるとされる。民族誌的ドキュメンタリーとは異なり、説明的テキストや社会学的な深度よりも展示・コスチューム・ビジュアルシステムを前景化する。写真は図像・標本・人物の間の交渉の場となる。*3