マンフレッド・ヴィルマン

1952年オーストリア生まれ。写真家・キュレーター・編集者として活動し、Camera Austriaを通じて1970年代以降のオーストリアの写真文化形成において中心的な役割を果たした。^*1

主要なテーマは、日常生活、身体、農村と都市の社会的現実、死、脆弱性、自然、写真が言いうることの限界である。白黒・カラーによる連続的な長期プロジェクト、通常の環境への密接な観察、感傷を排した感情的に帯電したフレーミング、物理的な細部を実存的・社会的意味から切り離さない表層への注意が手法的な特徴である。^*2 ヴィルマン自身は「テーマは人間とその生、自然であり、肉体的な存在に特に近づこうとしている」と語っており、成長・愛・殺すこと・天気・涙・脆弱性という生を実際に構成するものを語る意志を示す。これが観察的な方法の直接的な根拠を提供する。^*1 展覧会歴は1971〜1996年以降の作品を示し、単一のアイコン的画像ではなく長期的なプロジェクト思考に根ざした方法であることを明確にする。ポスト戦後のオーストリアで写真が感傷性なしに日常生活を扱う方向へ進んだ文脈に登場した作家として、ドキュメンタリー画像を単独の公的出来事ではなく実存的・社会的な圧力に結びつけた点に意義がある。^*1

受容は表面・日常生活・社会的背景への分析的だが非理想化された注意を一貫して強調する。作家としてだけでなく、Camera Austriaの編集・キュレーションを通じてオーストリアの写真ディスコースを構築した基盤的役割も重要であり、その写真史上の位置は映像的なものにとどまらず制度的でもある。^*2