トルビョルン・ロドランド

1970年ノルウェー生まれ。フォンダシオン・ルイ・ヴィトンのコレクションをはじめ、モデルナ・ムセット・ストックホルム、ボンニエールス・コンストハル等の主要美術機関で発表されてきた。^*1*2 アナログ・プロセスへの執着と写真の物質的な現実に対するこだわりを一貫して保持している。^*3

ロドランドの実践は、磨き上げられたカラー写真の視覚的な誘惑を利用しながら、その表面の下で観覧者を不安定にする情動的・象徴的な次元を作動させる。ファッション・広告・スティルライフ・奉献的イメージといった複数の視覚伝統から借用しながら、そのどれにも落ち着かない。^*1 ボンニエールスの対話で語られるように「写真はしばしば観察から始まるが、私の夢はより深い関与だ」——その言葉は、1980年代のステージド写真が自らをあからさまに演出と告知するのに対し、ロドランドが欲求・ためらい・過剰な象徴性を写真的真実との不安定な関係の中に留めようとすることを示す。^*3

1980年代以降の広告・編集写真が飽和した視覚文化のなかで、ロドランドは視覚的な誘惑そのものを批評的かつ情動的な道具として使用した。写真表面の完成度が高いほど、そこに宿る親密さ・奇妙さ・象徴的過剰との落差が増大するという逆説がこの実践の核心にある。^*4

モデルナ・ムセットによる受容はロドランドのモチーフをロマン主義的な絵画とキッチュ・大衆写真の双方に結びつけ、その美術史的位置を明確にしている。^*2 受容は一貫して、作品が純粋な批評にも純粋な誘惑にも還元されないという点——欲望・恥・優しさ・象徴的過剰決定が共存する情動的な複雑さ——を強調する。^*1*3