シュルレアリスム

シュルレアリスムは1920年代のパリで、アンドレ・ブルトンらを中心に形成された運動である。背景にはフロイトの精神分析、第一次世界大戦後の価値観の崩れ、そしてダダの反合理主義がある。写真はその課題に非常によく適していた。なぜなら、写真には現実をそのまま写したように見える強い説得力があるからである。マン・レイのレイオグラフやソラリゼーションは代表例であるが、シュルレアリスム写真は技巧だけではない。^*1

アジェの街路写真がシュルレアリストに愛読されたこと、マン・レイやリー・ミラー、ドーラ・マール、クロード・カアンの実践が雑誌の中で再配置されたことを考えると、シュルレアリスム写真は単独作品の集合より、印刷と配置の文化として理解したほうがよくわかる。^*4

ただし批判もある。女性の身体や異文化のイメージが、しばしば男性中心の欲望や異国趣味の対象として消費されたことは無視できない。夢や無意識を称揚する語りも、誰が見る主体であるかを曖昧にしてしまうことがある。^*7

それでもシュルレアリスムは、写真を単なる記録から、現実の表面に潜む別の論理を探る装置へ変えた。ダダ、レイオグラフ、シネマトグラフィック写真と連続して読むと、写真が物語の気配や心理的空間をどう扱ってきたかが見えてくる。^*8

ダダの切断や偶然性を引き継ぎながら、シュルレアリスムは夢と無意識へ比重を移した。レイオグラフ、シネマトグラフィック写真と並べると、写真の不気味さがどのように別の時代で再利用されたかが見えてくる。^*11