ダゲールはパリで大型ジオラマ劇場を経営する舞台演出家だった。ジオラマは透過光と反射光を切り替えて風景画を昼から夜へと変化させる視覚装置であり、光と像の定着への強い関心をもたらした。
詳細を読むタルボットは1833年10月、ハネムーン中のイタリア・コモ湖でカメラ・ルシダ（光学式製図器）を用いてスケッチを試みたが、自身の画力の乏しさに深く失望した。
詳細を読むフェントンは1853年に英国王立写真協会（ロイヤル・フォトグラフィック・ソサエティ）の設立に中心的役割を果たした弁護士出身の写真家だった。
詳細を読むヴェネツィア生まれでイギリスに帰化したベアトは、1855年のクリミア戦争取材を皮切りに英仏軍が展開する場所へと同行し続けた写真家だった。
詳細を読むナダール（本名ガスパール＝フェリックス・トゥルナション）はジャーナリスト・風刺漫画家として当代の文化人と深く交流していたが、1853年頃から写真家に転身した。人物の内面を見抜く取材者としての眼が、肖像写真家としての強みとなった。
詳細を読むパリで絵画を学んだル・グレーは1840年代後半から写真家に転身し、ナダールらを育てた写真学校をパリに開いた。代表作の海景写真は技術的な難題から生まれた。
詳細を読むニューヨーク出身のブレイディは1840年代から大統領を含む著名人の肖像写真で名声を築き、アメリカ最高の肖像写真家と呼ばれた。
詳細を読むヴィクトリア朝イギリスで、肖像写真を単なる外見の記録から、感情、信仰、文学的想像力を帯びた像へ押し広げた写真家。ソフトフォーカスと近接撮影を通じて、写真が内面や演出を扱えることを早い時期に示した。
詳細を読むジョゼフ・ニセフォール・ニエプスは1765年にフランス・ブルゴーニュのシャロン＝シュル＝ソーヌに生まれた。ナポレオン軍での短い従軍の後、故郷に戻って科学実験に専念した。
詳細を読むアレクサンダー・ガードナーは1821年にスコットランドのグラスゴー近郊に生まれた。1856年頃に渡米し、マシュー・ブレイディのワシントンD.C.スタジオの管理者となった。
詳細を読むティモシー・オサリヴァンは1840年頃にアイルランドに生まれ、幼児期に家族とともにニューヨークへ移住したと推定されている。
詳細を読むデイヴィッド・オクタヴィアス・ヒルは1802年にスコットランドのパースに生まれた風景画家・版画家で、王立スコットランド・アカデミーの創立メンバーかつ書記を長年務めた。
詳細を読むロバート・アダムソンは1821年にスコットランドのファイフ州バーンサイドに農家の子として生まれた。
詳細を読むスタンフォード大学創設者でもあるリーランド・スタンフォードは、馬が疾走中に四肢をすべて地面から離す瞬間があるかどうかという当時未解決の科学論争に写真で決着をつけるため、1872年頃にマイブリッジに撮影を依頼した。
詳細を読むコレージュ・ド・フランスで生理学を研究していたマレーは、心臓・筋肉・神経の運動を計測する研究を進める中で、「肉眼では観察できない速い動作をどう記録するか」という問題に直面していた。
詳細を読むデンマーク出身のリースは1870年にアメリカへ移民し、自身も極貧・失業・路上生活を経験した後に記者へと転じた。
詳細を読むマルヴィルは19世紀前半から挿絵画家・銅版画家として活動していたが、写真技術の登場後に転身した。
詳細を読むグラスゴーでは19世紀中頃からコレラ・腸チフスが繰り返し流行し、当局はその温床を旧市街の密集路地「クローズ」に求めた。
詳細を読む横山松三郎は天保9年（1838年）に択捉島（現在のロシア領千島列島）で生まれた。家族は廻船問屋を経営していたが、父の死後（1848年）に函館へ移住した。
詳細を読む冨重徳次は、明治の熊本写真史を代表する写真師・冨重利平の弟子として、幕末明治の写真師データベース（shashinshi.biz）に記録されている人物である。
詳細を読むエマーソンがスタジオ演出を「不正直」と批判し、単一ネガ・単一露光による写真を芸術の条件とした根拠は、ドイツの生理学者ヘルマン・フォン・ヘルムホルツの視覚生理学にあった。
詳細を読む291ギャラリーと写真誌『カメラ・ワーク』を主宰し、写真を絵画と並ぶ芸術として美術館に送り込んだアメリカ近代写真の中核。「エクイヴァレンツ」では被写体ではなく形式そのものが内面を語ると主張し、抽象写真の理論的基盤を築いた。
詳細を読むケーゼビアが「人物写真とは伝記であれ——被写体の本質的な気質・魂・人間性を一枚の写真に引き出す」を信念としたのは、当時のニューヨーク商業写真スタジオが「技術的正確さ」の競争に終始していたからである。
詳細を読むスタイケンがピクトリアリズムに向かった出発点は、写真が絵画と同等の芸術的地位を得るためには「絵画のように見える」ことが最も有効な戦略だという判断だった。
詳細を読むドマシーの芸術写真論の核心は「自然はしばしば美しいが、そのままでは決して芸術的ではない。芸術作品には芸術家の介入が不可欠であり、ストレート写真はテーマを記録するだけだ」という立場にあった。
詳細を読む鹿島清兵衛（1866–1924）は、横浜・銀座を拠点とした明治の貿易商・写真愛好家で、「写真大尽（しゃしんだいじん）」の異名で知られる。
詳細を読む亀井茲明（1858–1896）は日本の公家・伯爵で、日清戦争（1894–95）の記録写真事業を組織した人物として写真史に名を残す。
詳細を読むエドワード・ウェストンは、初期のピクトリアリズムと商業スタジオの経験から出発し、のちにストレート写真とGroup f/64へ向かう近代写真の重要作家。物・身体・風景を精密な写真的形態として捉え直した。
詳細を読むジャック＝アンリ・ラルティーグが写真を始めたのは1901年、7歳のときだった。裕福な実業家の父から与えられたカメラで、ブーローニュの屋敷での家族の遊び・初期飛行機の実験・自動車レース・スキーを撮り続けた。
詳細を読むポール・ジェニオー（Paul Géniaux、1873–1930）はレンヌ生まれのフランス人写真家で、小説家・詩人・画家でもあった兄シャルル（1870–1931）とともに「ジェニオー兄弟（Géniaux frères）」として活動した。
詳細を読むルイ・ヴェールは現時点で人物同定に注意が必要な登録。調査メモではLouis Vertとの誤記・表記揺れの可能性が指摘されており、もし同一人物ならアジェやジェニオーに近いパリの街頭生活・小商いの記録として位置づく。
詳細を読む屋須弘平（1846–1917）は日本生まれの写真家で、渡航後はグアテマラに定住し「Juan José de Jesús Yas」の名で活動した。
詳細を読む鳥居龍蔵（1870–1953）は日本の人類学者・考古学者で、北海道・台湾・沖縄・朝鮮・満洲・モンゴル・中国西南部・後に南米にわたる広範なフィールドワークに写真を体系的に活用した。
詳細を読むポール・ストランドが写真の転換を遂げた背景には、1907年にルイス・ハインに連れられて初めて訪れたギャラリー291での体験がある。
詳細を読むボストン生まれのアルヴィン・ラングドン・コバーンは17歳で写真家フレデリック・H・デイに師事して写真を学び、1902年にスティーグリッツの写真分離派に参加した。
詳細を読むフィラデルフィア生まれのエマニュエル・ラドニツキー（マン・レイ）が写真実践に転じた最大の契機は、1913年のアーモリーショーでマルセル・デュシャンの作品と出会い、その後親交を深めたことにある。
詳細を読むハンガリー生まれのラースロー・モホイ＝ナジは第一次世界大戦に従軍し、塹壕の中で独学でデッサンを始めた。戦後ベルリンでロシア構成主義・ダダと接触し、「芸術は社会変革の工具でなければならない」という信念を持つようになった。
詳細を読むアウグスト・ザンダーが「20世紀の人々」という組織的肖像プロジェクトを構想するに至った根拠には、20世紀初頭のドイツで科学的信頼性をもっていた「人相学」への関心があった。
詳細を読むレンガー＝パッチュは、ピクトリアリズムの美化ともバウハウス的な視覚実験とも異なる立場から、事物そのものの構造的な美しさを精密に示した新即物主義写真の中心人物である。
詳細を読む福原信三（1883–1948）は東京生まれ。資生堂二代目社長として企業経営を担いながら、写真を芸術として位置づけるための制度的基盤の整備に尽力した写真家・文化組織者である。
詳細を読む野島康三（1889–1964）は埼玉生まれ。写真家・スタジオ経営者・展覧会主催者として活動し、絵画的写真からより近代的な写真表現への移行期において、日本の写真史上重要な役割を果たした。
詳細を読むアレクサンドル・ロトチェンコ（Alexander Rodchenko、1891–1956）はサンクトペテルブルク生まれのロシアの芸術家・デザイナー。
詳細を読むアンドレ・ケルテス（André Kertész、1894–1985）はブダペスト生まれ。ハンガリーで撮影を始め、1920年代半ばにパリへ移住、1936年にニューヨークへ渡り後半生をアメリカで送った。
詳細を読むジェルメーヌ・クリュル（Germaine Krull、1897–1985）はドイツ出身で、オランダ・フランスを中心に活動した写真家。
詳細を読む中山岩太（1895–1949）は兵庫県生まれ。1918年からニューヨーク、のちパリで当時の国際的なアヴァンギャルドを直接吸収し、帰国後は関西を拠点に日本の近代写真の展開を先導した。
詳細を読む安井仲治（1903–1942）は大阪生まれ。関西の写真文化と密接に結びつきながら、短い生涯の中で戦前日本写真史に最も重要な軌跡のひとつを残した写真家として、没後に高い評価を得ている。
詳細を読むチャールズ・シェラー（Charles Sheeler、1883–1965）はフィラデルフィア生まれ。フィラデルフィアで絵画を学んだのち、商業写真を手がけながら、写真・絵画・映画の三媒体を横断する実践を展開した。
詳細を読むドロシア・ラングはサンフランシスコで商業ポートレートスタジオを経営していたが、1932年の大恐慌の絶頂期に、スタジオの窓から路上の失業者行列を見て外に飛び出したことがドキュメンタリー写真への転換点となった。
詳細を読むウォーカー・エヴァンズはFSA（農業安定局）のために1935–37年に南部を中心に農村の貧困を記録したが、同局の本来の使命——ニューディール政策宣伝のための写真提供——に対して意図的に距離を置いた。
詳細を読むアンリ・カルティエ＝ブレッソンは1926年からシュルレアリスム運動と接触し、ルネ・クルヴェルの紹介でアンドレ・ブルトンと出会った。
詳細を読むロバート・キャパはブダペスト生まれのアンドレ・フリードマンが1933年のパリで作り上げたペルソナだった。
詳細を読む土門拳が戦後に提唱した「リアリズム写真」は、戦前のサロン写真（技巧的な美的追求）と、自身が戦時中に携わったプロパガンダ写真報道への反省から生まれた。
詳細を読むW・ユージン・スミスは1948年から1956年にかけて『ライフ』誌でフォト・エッセイという形式を確立した。
詳細を読む暗室実験、Vogueの戦時写真、第二次大戦の前線報道を横断したアメリカの写真家。ソラリゼーション技法の開発、戦時下の女性の表現、ダッハウ後の記録において、演出と歴史的証言が重なる写真を残した。
詳細を読むジョージ・ロジャー（1908–1995）はイギリスの写真家。第二次世界大戦の従軍写真家として活動し、戦後はアフリカを中心に長期ドキュメント写真を展開した。マグナム・フォトスの創設メンバーのひとりである。
詳細を読むウィリアム・ヴァンディヴァート（1912–1989）はアメリカの写真家。「Life」誌のスタッフ写真家として活動し、マグナム・フォトスの創設メンバーのひとりである。
詳細を読むビル・ブラント（1904–1983）はイギリスの写真家。1930年代の社会記録から出発し、肖像・風景・ヌードへと活動を広げた。
詳細を読むブラッサイ（本名：ジュラ・ハラース、1899–1984）はハンガリー生まれ、パリを拠点に活動した写真家。夜のパリの記録のほか、グラフィティ、肖像、文学・芸術サークルとの交流でも知られる。
詳細を読むマヌエル・アルバレス・ブラボ（1902–2002）はメキシコの写真家。メキシコ革命後の変動期に活動を始め、ストリート写真・静物・身体・廃墟・近代的アレゴリーにまたがる実践を、100年に及ぶ生涯を通じて展開した。
詳細を読むマーガレット・バーク＝ホワイト（1904–1971）はアメリカの写真家。「フォーチュン」「ライフ」誌の主要カメラマンとして、産業・恐慌・戦争を幅広く撮影した。
詳細を読むロベール・ドアノー（1912–1994）はフランスの写真家。パリの街頭写真で知られるが、労働・産業・肖像の分野でも長く活動した。
詳細を読むフランソワ・コラー（1904–1979）はスロバキア生まれ、主にフランスで活動した写真家。産業報道・広告・ファッション写真を横断しながら、1930年代のフランス写真文化を担った。
詳細を読むマルセル・ボヴィス（1904–1997）はフランスの写真家。雑誌・広告・都市写真を軸に活動し、戦後はル・グループ・デ・カンズ（Le Groupe des XV）に参加して写真の芸術的地位の確立を求めた。
詳細を読む植田正治（1913–2000）は鳥取県境港生まれの写真家。1930年代に活動を開始し、鳥取砂丘や山陰地方の風景を舞台に独自の演出写真「植田調」を確立した。
詳細を読む金丸重嶺（1900–1977）は日本の写真家・評論家・教育者。1930年代の日本モダン写真運動において、実践・批評・教育の三方向から日本近代写真の制度を整えた。
詳細を読む鈴木八郎（1900–1985）は日本の写真家・編集者・写真史家。撮影者としての実践と、編集・批評・カメラ文化の歴史研究を並行して行った、複合的な役割の人物である。
詳細を読む長谷川伝次郎（1894–1976）は日本の写真家・旅行者。チベット・満洲を含む辺境地域の撮影と出版で知られ、主流の展覧会史とは異なる経路で写真を用いた人物として記録されている。
詳細を読むデヴィッド・シーモア（本名：ダヴィド・シミン、1911–1956）はポーランド生まれの写真家。スペイン内戦の報道からキャリアを始め、戦後はマグナム・フォトスの創設メンバーとして活動した。
詳細を読むジョン・ヴァション（1914–1975）はアメリカの写真家。FSA（農業安定局）・OWI（戦時情報局）での記録活動から始まり、後に「Look」誌などの雑誌写真家として活動した。
詳細を読むアーサー・ロススタイン（1915–1985）はアメリカの写真家。ロイ・ストライカー率いるFSA写真プロジェクト最初期のメンバーとして、大恐慌期の農村危機を記録した。
詳細を読むジャック・デラーノ（1914–1997）はウクライナ生まれのアメリカ人写真家。FSA・OWIの写真家として活動した後、プエルトリコに移住して写真・映画・音楽の多分野で活動した。
詳細を読むラッセル・リー（1903–1986）はアメリカの写真家。FSAの主要写真家のひとりとして、農業・労働・農村コミュニティを中心に大規模なドキュメント活動を行った。
詳細を読むベン・シャーン（1898–1969）はリトアニア生まれのアメリカ人芸術家・写真家。画家として広く知られるが、1930年代のFSA期に行った写真の実践も、その社会的ビジョンを理解するうえで重要である。
詳細を読むアンセル・アダムス（1902–1984）はアメリカの写真家。アメリカ西部の大判風景写真と、写真教育・技術論への貢献でその名を残す。
詳細を読むマイナー・ホワイト（1908–1976）はアメリカの写真家・批評家・編集者・教育者。写真の知覚理論とメディテーション的実践の発展に貢献し、雑誌「Aperture」の創刊（1952年）に関与したことでも知られる。
詳細を読むヘレン・レヴィット（1913–2009）はアメリカの写真家。ニューヨーク、とりわけブロンクスやハーレムなどの路上で子どもたちを中心に撮影した作品で知られる。
詳細を読む影山光洋（1907–1981）は日本の写真家・フォトジャーナリスト。朝日新聞のカメラマンとして報道写真に従事する一方、家族・子どもの長期記録でも知られる。
詳細を読むロバート・フランクはスイス・ユダヤ系家庭にチューリッヒで生まれ、1947年にニューヨークへ移住してハーパーズ・バザーのファッション写真家として働き始めた。
詳細を読むウィリアム・クラインはニューヨーク生まれだが、除隊後のパリでフェルナン・レジェのもとで絵画を学び、エルスワース・ケリーやジャック・ヤングマンらアメリカ人画家と交流した。
詳細を読む荒木経惟は電通の広告写真家として働く傍ら、同社の秘書として働いていた青木陽子（ヨーコ）と1971年7月7日に結婚した。
詳細を読む東松照明は1930年に名古屋で生まれ、戦時中に軍需工場に動員された世代として、終戦と同時にアメリカ軍の占領を直接経験した。
詳細を読むガリー・ウィノグランドはニューヨーク・ブロンクス生まれで、1950年代に雑誌のフリーランス写真家としてキャリアを始め、35mmライカカメラを常に携帯して街頭での速写を続けた。
詳細を読むリー・フリードランダーはワシントン州アバディーン生まれで、1953年からロサンゼルスのアート・センター・スクールで写真を学び、1956年からニューヨークを拠点にエスクァイア・スポーツ・イラストレイテッドなど雑誌の仕事を手がけた。
詳細を読む岩宮武二は、寺社・庭園・工芸・仏像・民具といった日本の伝統的文化形態を主題に、ドキュメントと形式的探求の境界に立つ写真実践を展開した。
詳細を読む1933年生まれ、2021年没。写真家集団「VIVO」のメンバーとして知られ、代表作『地図』（1959〜1965年）でフォトブック史に独自の位置を占める。
詳細を読む1935年ロンドン生まれのフォトジャーナリスト。キプロス、ビアフラ、ベトナム、カンボジア、北アイルランドなど世界各地の紛争地帯を取材し、戦後フォトジャーナリズムを代表する写真家となった。
詳細を読むアーネスト・コール（1940-1990）は、南アフリカのアパルトヘイト体制を内部から撮影し、写真集『House of Bondage』（1967年）によって世界に告発した写真家である。
詳細を読む1916年生まれ、2001年没。1940〜1950年代のニューヨーク——とりわけタイムズ・スクエアと14番街——を撮影したストリート写真で知られる。
詳細を読む1924年ドイツ（東プロイセン）生まれ、2023年没。難民としてイギリスに移住した後、戦後ロンドンを拠点にストリート写真・ポートレートを中心に長い活動歴を積んだ。
詳細を読む1925年オランダ生まれ、1990年没。戦後のパリに渡り、サンジェルマン・デ・プレのボヘミアン・サブカルチャーに関与しながら撮影した写真集『左岸の恋』（1956年）で知られる。
詳細を読む1940〜60年代のマリ・バマコで活動したセイドゥ・ケイタは、スタジオポートレートを通じてアフリカの写真的近代性を切り開いた。
詳細を読む田沼武能は、終戦直後の東京から始めた60年以上にわたる記録活動で、戦後日本の市民生活と都市の変容を写し取った。人間の存在を歴史の尺度とする市民的・人道的なまなざしが、同時代の対抗的な日本写真とは異なる位置を与えている。
詳細を読む1921年生まれ、2022年没。日本各地の祭礼・民俗・民間習慣を主な被写体とし、急速な近代化が進む戦後日本において失われつつある風俗・文化を長年にわたって記録した。
詳細を読む1940年生まれ、2024年没。セレブリティのポートレート・ヌード写真・建築・雑誌・写真集にわたる広範な活動で知られる。
詳細を読むダイアン・アーバスは1923年ニューヨーク生まれ。父が5番街の高級毛皮・百貨店「ラセックス」を経営する裕福なユダヤ系家庭に育ち、大恐慌の影すら届かない隔絶した環境の中で過ごした。
詳細を読む森山大道は1938年大阪府池田市生まれ。父の職業柄、幼少期から東京・広島・千葉・島根・大阪と各地を転々とした放浪の生い立ちが、後の「さすらう眼差し」の原型となった。
詳細を読むロバート・メイプルソープは1946年ニューヨーク・フラッシング生まれ。プラット・インスティテュートで美術を学んだのち、1970年にポラロイドカメラで写真を撮り始め、独学でスタジオ写真へと発展させた。
詳細を読むバーバラ・クルーガーは1945年ニュージャージー州ニューアーク生まれ。パーソンズ美術大学でダイアン・アーバスとマービン・イズラエルに学んだのち、コンデ・ナスト社の雑誌「マドモアゼル」でアートディレクターを20代前半で務めた。
詳細を読むウィリアム・エグルストンは1939年テネシー州メンフィス生まれ。1960年代から35mmのカラーフィルムで撮影を始め、1976年にMoMAでジョン・ザルコウスキーの企画により「ウィリアム・エグルストン・ガイド」展を開催した。
詳細を読む1946年マン島生まれ、2020年没。1970〜80年代のイングランド北東部——タインサイドの造船所・炭鉱・失業した工業地帯——を長期にわたって記録した。
詳細を読む1947年ニューヨーク生まれ。《アメリカン・サーフェシズ》（1972〜73年）と《アンコモン・プレイシズ》（1973年〜）によって日常的なアメリカの場景をカラー写真の主題として確立した先駆者。
詳細を読む1945年カリフォルニア生まれ、2014年パリ没。1975年の《ニュー・トポグラフィクス》展に参加し、郊外の工業地帯・空き地・無名の建造物を精緻な白黒で記録した。風景写真を人間が改変した空間の批評的分析へと転換させた重要な写真家。
詳細を読む1938年ニューヨーク生まれ。1960年代のストリート写真から始め、1970年代にカラーへと転換した。《ケープ・ライト》（Cape Light、1978年）はカラー写真の美術的認知を後押しした写真集として知られる。
詳細を読む1937年生まれ。アメリカ西部の郊外化・環境的変容を静謐な白黒写真で記録し、1975年の《ニュー・トポグラフィクス》展に参加した中心的な写真家。風景写真に道徳的・生態的な批評の眼差しを持ち込んだ。
詳細を読む1936年アラバマ生まれ、2016年没。アラバマ州ヘイル郡を生涯にわたって撮り続けた写真家・画家・彫刻家。
詳細を読む1944年スウェーデン生まれ。クリスター・ストレームホルムに学び、ハンブルクの酒場に集うマージナルな人々を長期撮影した写真集《カフェ・レームリッツ》（1978年）で知られる。
詳細を読む1948年東京生まれ。《シアター》《シースケープ》《ポートレイト》など長期連作によって、時間・記憶・錯覚をめぐる哲学的問いを大判白黒写真の形式に結晶させた。
詳細を読む1960年サイゴン生まれ、ベトナム系アメリカ人。《Small Wars》《29 Palms》など戦争の再演・軍事訓練・景観を大判カメラで記録した連作群で知られる。
詳細を読む1964年ドイツ生まれ。複数のカメラを同時に起動させ、同一の瞬間を異なる視点から同時に記録する《Exposures》シリーズで知られる。写真の単一視点の権威性を構造的に問い直した、コンセプチュアル写真の重要な作家。
詳細を読む1962年ドイツ生まれ。ベッヒャー・スクールの影響を受けながら、都市郊外に広がる市民農園・耕作地・小屋を大判カラー写真で記録してきた。
詳細を読む1958年ドイツ、モアース生まれ。生物学者として訓練を受けた後、1980年代末から写真へと転向した。動植物・生物の痕跡・知覚現象を手焼き白黒写真と連作の構造によって探求し、科学的観察と詩的注意を交差させる独自の実践で知られる。
詳細を読む1963年生まれ、オランダ、ロッテルダム在住。政治的紛争・宗教・移民など報道が頻繁に扱う主題を分析的な距離から写真とインスタレーションで扱う。
詳細を読むサントス・R・バスケスは、展覧会参加記録は確認できる一方で作品内容の資料が限られる作家。アーカイブでは、作品評価を断定せず、1970-80年代の展示制度と資料の空白を示すsource-gapの例として扱う。
詳細を読む1940年生まれ、2019年没。《風姿花伝》（1976年）を代表作とし、祭・街・日常の断面に潜む異質な時間と身振りを独自の白黒写真で記録した。
詳細を読む1946年生まれ。アフリカ・中東・チベットなど過酷な自然環境と宗教的な巡礼地を長年にわたって記録し、祈りの形と大地の関係を写真で追い続けた。
詳細を読む1950年東京生まれ。ガラパゴス諸島での撮影を契機に野生動物写真の道に入り、アフリカ・海・ネコなど多彩な対象を世界各地で撮影してきた。写真集・映像・テレビ番組を通じて、日本において野生動物写真を最も広く普及させた写真家のひとり。
詳細を読む1947年群馬生まれ、横須賀育ち。1970年代から写真活動を始め、横須賀・身体の傷跡・女性の経験・衣服の残留物を通じて個人の痕跡と歴史的記憶を重ね合わせる写真を展開してきた。
詳細を読む1948年生まれ。ベトナム・カンボジア・ラオス・沖縄・コソボなど戦争の傷跡が残る地域を長年にわたって記録した日本のドキュメンタリー写真家。
詳細を読む1954年生まれ。森山大道のワークショップ写真学校で学んだのち、直接フラッシュと近接距離による対立的なストリート写真《Photo Express: Tokyo》などで1970〜80年代の日本写真を代表する作家のひとりとなった。
詳細を読む1939年生まれ。《俗神》（ゾクシン）《ヒロシマ 1945–1979》など都市・民俗・原爆後の日本を主題とした長期連作で知られる。日常の表面と国家的外傷の記憶を結びつける方法によって、戦後日本写真の重要な位置を占める写真家。
詳細を読む1953年にワシントンDCで生まれたゴールディンは、11歳で姉バーバラを自殺で失った経験から「写真は愛する人を失う前に記録し続けることができる」という確信を抱き、16歳でカメラを手にした。
詳細を読む1946年バンクーバー生まれのウォールは、ブリティッシュ・コロンビア大学で修士号を取得した後、1970〜73年にロンドンのコートールド美術研究所でT.J.クラークに師事しマネと近代絵画論を研究した。
詳細を読む1955年ライプツィヒ生まれのグルスキーは、写真家の父・祖父のもとで育ち、フォルクヴァング芸術大学でオットー・シュタイネルトに学んだ後、デュッセルドルフ芸術アカデミーでベルント・ベッヒャーに師事した。
詳細を読む1944年ブラジル・ミナスジェライス州生まれのサルガドは、経済学の博士課程修了後に世界銀行のエコノミストとして赴任したアフリカで写真と出会い、「数字やレポートでは伝わらない人間の苦しみを写真で見せることができる」という確信から1973年にキャリアを転換した。
詳細を読む1952年イングランド・サリー州生まれのパーは、マンチェスター工科大学で写真を学んだ後、北イングランドの衰退するコミュニティを撮り続け、1983〜85年の夏にマージーサイドの労働者階級が集うシーサイドリゾート・ニュー・ブライトンを取材した。
詳細を読むベルント（1931〜2007）とヒラ（1934〜2022）のベッヒャー夫妻はデュッセルドルフ芸術アカデミーで出会い、1959年から共同制作を開始した。
詳細を読む1953年フランス生まれ。見知らぬ他者を尾行し、他人の日常を記録し、儀式的な行為を手続きへと変換するという行為主義的な方法論で知られる。
詳細を読む1947年アメリカ生まれ。既存の図像——ウォーカー・エヴァンスらの正典的な写真——を再撮影した《After Walker Evans》（1981年）で知られる。
詳細を読む1951年アメリカ・ハートフォード生まれ。精密に制御された照明と半演出による場面構成を通じて、ドキュメンタリーの事実性と映画的フィクションの間に存在する写真を制作した。
詳細を読む1951年大阪生まれ。西洋美術史の正典的なイメージ——ヴェラスケス、マネ、フリーダ・カーロなど——に自らの身体を挿入することで知られる。
詳細を読む1954年イタリア・カルピ生まれ。チルトシフトと選択的ピントによって実際の都市を縮尺模型のように見せる航空・高所写真で知られる。
詳細を読む1967年ドイツ生まれ、ロンドン拠点。夜の都市——再開発の残滓・不完全な構造・見過ごされた表面——を長時間露光の大判カラー写真で記録した。
詳細を読む1958年ベルギー・エークロ生まれ、ヘント在住。室内・カーテン・ホテルの一室・身体の断片を、暗く圧縮されたトーンで捉える大判モノクロ写真で知られる。
詳細を読む1972年フィンランド・ヘルシンキ生まれ。自画像・風景・コンセプチュアルな映像作品で知られる写真家・映像作家。
詳細を読む1967年オランダ・レーワルデン生まれの写真家。壁紙・ポスター・プラスチック木目など室内の代替的自然を主題に、高精細カラー写真で日常的な空間を観照的なイメージへと変換する。
詳細を読む1970年ドイツ・マインツ生まれ。複数の写真断片をデジタル合成して風景・都市景観を構築する手法で知られる写真家。
詳細を読む1958年チェコスロバキア生まれ、1982年に西ドイツへ亡命しエッセンを拠点に活動する写真家。故郷・移住・帰属を主題に、ポートレートと風景を通じてアイデンティティと環境の関係を継続的に探求する。
詳細を読む1967年スウェーデン・ヨーテボリ生まれ。大判カラー写真と彫刻・インスタレーションを通じて制作する現代美術家。
詳細を読む1972年滋賀生まれ、東京拠点。日用品や家庭的な空間を精密にステージングし、スケール・配置・フレーミングによって対象の大きさや実在性への確信を揺るがす写真で知られる。
詳細を読む1958年岩手県陸前高田生まれ。採石場・爆破・地下水路・都市河川など産業的に変容した風景を大判カラーで長期にわたり記録してきた。
詳細を読む1962年東京生まれ。《Tokyo Suburbia》で木村伊兵衛賞を受賞し、日本の郊外・消費空間・家族という主題を冷静で繊細な観察で記録してきた。
詳細を読む1965年日本生まれ。モデル・女優が自らの「架空の死のシナリオ」を発案し、写真家がそれを精密にステージングするという協働的方法論で知られる。
詳細を読む1969年アメリカ・ニューヨーク州生まれ。1990年代末から少女・道路文化・アメリカの風景を大判カラーで演出・記録し、男性的な移動神話に女性の集団的自由という対抗神話を対置してきた。
詳細を読む1969年イタリア・コモ生まれ。建築の内部から撮影するカラー写真で知られる。建物の全景を記録するのではなく、光・開口部・閾・コーナーといった部分的な知覚へと注意を向け、建築をドキュメントとしてではなく主観的な出会いとして提示する。
詳細を読む1969年生まれのフランス・イギリス系アーティスト。映像・写真・インスタレーション・アーティストブックを横断し、政治的・軍事的・経済的システムの中でいかに映像が生産・媒介・流通するかを問う。
詳細を読む1970年オランダ生まれ、アムステルダム拠点。写真・映像・ポートレートを通じて、政治的・軍事的な公的イメージがいかに演出・構築されるかを問い続けてきた。
詳細を読む1962年デンマーク生まれ。写真・映像・音・インスタレーションを通じて、オカルト・薬物・植民地主義・カウンターカルチャーなど証拠が不完全または汚染された歴史を探求するリサーチ主導型の実践で知られる。
詳細を読む1957年ルーマニア・ティミショアラ生まれの写真家・建築家・アーティスト。subREALグループのメンバーであり、ブカレスト国立美術大学写真・映像・コンピュータ画像処理学科の共同創設者。
詳細を読むドイツの写真家。1990年代初頭から「写真演出（Fotoinszenierungen）」を一貫した方法論として展開してきた。
詳細を読む1968年パリ生まれ。写真・映像・パフォーマンスを横断し、実際には起こらなかった歴史的場面を捏造してドキュメンタリー的権威を付与する実践で知られる。
詳細を読む1965年フィンランド生まれ。建築空間に影・色面・薄布状の遮蔽物を重ね、視覚的な読み取りを複雑化する大判カラー写真で知られる。
詳細を読む1974年フィンランド生まれ。熱帯雨林の研究ステーションに赴き、科学者と協働しながら鳥や動物のポートレートを携帯スタジオで制作してきた。
詳細を読む1973年ドイツ・シュトゥットガルト生まれ、ロサンゼルスとケルンを拠点に活動する写真家。風景写真とデジタル操作を組み合わせ、描写的でありながら絵画的・人工的な映像を生み出す。
詳細を読む1946年フランス生まれの写真家。ありふれた野鳥とその生息環境を主題に、数ヶ月単位の長期的な待機と観察を経て大判カラー写真を制作する。野生動物写真の慣習から離れ、空間・時間・存在の共在という問いを写真的な構造として探求した。
詳細を読む1960年ダーバン生まれの南アフリカ人写真家。アパルトヘイト終焉期から移行期にかけて、タウンシップ・非公式居住地・職場の人々を大判カラーで記録した。
詳細を読む1963年ナイジェリア生まれのイギリス人写真家。自らのキャリアを「〈戦場〉という語の意味を探索し拡張すること」と定義し、戦闘の瞬間よりも戦場の風景・廃墟・軍事インフラを大判カラーで記録してきた。
詳細を読む1962年ハンガリー生まれ、オランダ在住の写真家・アーティスト。写真・映像・インスタレーション・絵画の閾で作動し、映像の構造・光・建築・視覚の不安定性を探る。
詳細を読む1968年ドイツ生まれ。地方新聞の報道写真やアマチュア撮影のヴァナキュラー画像を収集・分類・再配置することで新たな意味を生み出す。
詳細を読む1962年ブラジル生まれ。廃棄・放置された写真的材料——旧聞のアーカイブ・アルバム・ネガ・新聞記事——を収集・再配置・再活性化することで、写真が記憶の生産と喪失の場として機能する様を問う。
詳細を読むメキシコにルーツを持ち、チューリッヒで学んでジュネーブを拠点に国際的に活動するアーティスト・写真家。写真・複製物・コピー・アーティストブックを通じて、文化的な技法・流通・異文化間の伝達を探求する。
詳細を読む1962年ドイツ生まれ。建築・都市環境・肖像を主題に、写真を通じて抽象・権力関係・表象に埋め込まれた社会的コードを検証する写真家。
詳細を読む1966年中国生まれ、もともと絵画を学んだ。1990年代から巨大なステージド写真の制作に転じ、消費主義・国家イデオロギー・グローバル化の矛盾を社会主義リアリズムのエコーと商業イメージの混合として可視化してきた。
詳細を読む1959年イギリス生まれ。建築・都市空間・空などを主題に、出来事の記録ではなく持続的な観察と連作による記述を方法論とする大判カラー写真を制作してきた。
詳細を読む1971年生まれ、ロンドン拠点のブリティッシュ・アーティスト。再撮影・マーカー・ステッカーによる介入・テキストの衝突を通じてマスメディアの映像を改変し、セクシュアルな表象・消費文化・身体イメージの暴力性を露わにする。
詳細を読む1960年バルセロナ生まれ。社会人類学と写真ドキュメンタリーを基盤に、都市周縁部・政治的記憶を宿した景観・争われた場所の長期調査を実践してきた。
詳細を読む1968年フランス生まれ。抗議運動・デモ・仮設的な占拠・周縁的な公的集会を大判カメラで撮影するドキュメンタリー写真家。
詳細を読む1974年テヘラン生まれ、チューリッヒ拠点。ポートレイト・静物・風景・抽象という写真の既存ジャンルを出発点とし、それらを拡大・反復・他メディアへの翻訳を通じて変容させることで、写真的意味がいかに流通・変化するかを問う。
詳細を読む1970年ノルウェー生まれ。商業写真の精緻な仕上がり、身体への近さ、奇妙な象徴性、親密さと不安が交錯するイメージで知られる。
詳細を読む1972年ドレスデン生まれ。廃棄された車両・家具・工業的残滓・空白の室内を主題にしながら、実際には被写体を見て・変形し・再演出した上で撮影するという方法を特徴とする。
詳細を読む1964年オランダ・デルフト生まれ、ロッテルダムを拠点に活動する写真家。都市景観・建築・グローバリゼーションが現代都市に及ぼす圧力を主題とする。
詳細を読む1957年生まれ、彫刻を出自とする写真家・教育者。長時間露光・光の軌跡・身体的な介入を通じて、日常的な環境を時間と行為が堆積するフィールドへと変換する。
詳細を読む1936年生まれの写真家・批評家・編集者。舞台公演や人物の記録写真を撮影する傍ら、日本の美術館写真コレクションの形成に関する執筆・編集にも携わった。
詳細を読むトーマス・デマンド（1964年ドイツ生まれ）は、既存の報道写真や記録写真を原寸大の紙とボール紙で再構築し、そのモデルを撮影して作品とする写真家・アーティスト。
詳細を読むヴォルフガング・ティルマンス（1968年ドイツ生まれ）は、日常・クィアな社会性・抽象・政治的イメージを横断する写真・インスタレーション・出版を展開するアーティスト。
詳細を読むニッキー・S・リー（1970年韓国生まれ）は、特定のサブカルチャーや集団に長期にわたって溶け込み、他者が撮影した日常的なスナップショットの中に現れる『Projects』シリーズで知られる作家。
詳細を読むシャロン・ロックハート（1964年アメリカ生まれ）は、写真と映画の両方を使い、労働・共同体・持続を主題に長期にわたる協働的プロジェクトを展開するアーティスト。
詳細を読むローラ・レティンスキー（1962年カナダ生まれ、シカゴ在住）は、スティル・ライフと家庭的室内空間の写真で知られるアーティスト。
詳細を読むジェームズ・ウェリング（1951年生まれ、アメリカ）は、抽象・建築・風景・フォトグラムを行き来しながら写真の可能性を問い続けるアーティスト。「私は写真家か、それともアーティストか」という問いを実践そのものとして生きてきた。
詳細を読むアクセル・ヒュッテ（1951年ドイツ生まれ）は、デュッセルドルフ派に連なる写真家。鮮鋭な大判カラー写真で風景・建築・夜景を捉えながら、霞・反射・光の乱反射によって視覚的確実性を宙吊りにする。
詳細を読むジェームズ・ケースベア（1953年生まれ、アメリカ）は、建築的・制度的空間の模型を自ら制作して撮影することで知られる写真家。権力・収監・イデオロギーが空間にいかに埋め込まれているかを、説得力ある写真的フィクションとして問う。
詳細を読むトレイシー・モファット（1960年オーストラリア生まれ）は、写真・映像・モンタージュを横断し、人種・欲望・記憶・植民地的歴史を映画的な演出と大衆的イメージの流用を通じて問うアーティスト。
詳細を読むエルヴィン・ヴルム（1954年オーストリア生まれ）は、彫刻を主軸としながら写真を不可欠な要素として組み込むアーティスト。
詳細を読むマンフレッド・ヴィルマン（1952年オーストリア生まれ）は、写真家・キュレーター・編集者として活動し、Camera Austriaを通じてオーストリアの写真文化を形成してきた。
詳細を読むロイ・アーデン（1957年カナダ生まれ）は、バンクーバーのフォト・コンセプチュアリズムの文脈に位置づけられることが多い写真家・アーティスト。
詳細を読むアトラス・グループ／ワリード・ラードは、レバノン内戦をめぐる架空／準架空のアーカイブを通じて、写真・映像・文書が歴史の証拠として機能する条件を問い直したプロジェクト。
詳細を読むソン・ウー・ベク（1973年韓国生まれ）は、シミュレーション・イデオロギー・表象の政治を主題に、写真そのものを疑わしい媒体として扱う写真家・アーティスト。
詳細を読むイト・バラダ（1971年生まれ、フランス・モロッコ）は、写真・映像・インスタレーション・アーカイブにわたる実践で、タンジェを拠点に国境・都市変容・移動の政治を探るアーティスト。
詳細を読むヴァレリー・ベラン（1964年フランス生まれ）は、ポートレート・スティルライフ・ボディ・商品など多様な被写体を通じて、超精細な描写と人工性の間の不安定な関係を探る写真家。
詳細を読むリチャード・ビリンガム（1970年イギリス生まれ）は、自身の家族を撮影した写真シリーズ『Ray's a Laugh』で知られるアーティスト。
詳細を読むザビーネ・ビター／ヘルムート・ウェーバー（1993年より共同活動）は、写真・建築・都市表象を中心に活動するオーストリアのアーティスト・デュオ。
詳細を読むアヌシュカ・ブロマースとニールス・シュム（ともに1969年生まれ、オランダ）は、ファッション写真・スティルライフ・アート写真の境界を意識的に撹乱するデュオ。
詳細を読むソニア・ブラス（1968年ドイツ生まれ）は、ジオラマ・動物園・スタジオ効果を用いた大判カラー写真で、自然の見た目を持つ作り物の場面を撮影するアーティスト。
詳細を読むアダム・ブルームバーグとオリヴァー・チャナリンは、ドキュメンタリーや制度的イメージ・システムへの批判的実践で知られる南アフリカ／イギリスの写真家デュオ。
詳細を読むシュテファン・ブルガー（1977年生まれ、スイス在住）は、写真・彫刻・インスタレーション・アクションにわたる実践で、イリュージョン・展示・観客の期待をめぐる問いを展開するアーティスト。
詳細を読むクロード・クロスキー（1963年フランス生まれ）は、ウェブサイト・出版・写真・映像・コラージュを横断し、情報の反復・消費文化・日常的視覚言語の不条理を分析するアーティスト。
詳細を読むcollectif_factは、写真・映像・3Dスキャン・建築モデルを組み合わせ、都市空間やメディア映像が知覚をどのように条件づけるかを探るスイスのアーティスト集団。
詳細を読むルック・ドラエー（1962年フランス生まれ）は、フォトジャーナリストとして出発し、後に戦争・政治・歴史的危機を主題とした大判ミュージアム写真の制作へと移行した写真家。
詳細を読むシャルロット・デュマ（1977年オランダ生まれ）は、動物を中心とした肖像的な写真で知られる写真家。奉仕・喪・同伴関係というテーマを通じ、動物の周囲にポートレートとしての尊厳と感情的重さを成立させる。
詳細を読むルーカス・アインゼレ（1963年ドイツ生まれ）は、写真・映像・テキスト・調査に基づくプロジェクトを横断するアーティスト。
詳細を読むルート・ファン・エンペル（1958年オランダ生まれ）は、数千の写真断片から丹念に構築されたデジタル合成写真で知られるアーティスト。
詳細を読むJ・H・エングストローム（1969年スウェーデン生まれ）は、日記的で感情的に不安定な写真群をフォトブックの形式で発表することで知られる写真家。記憶・親密さ・疎外感を、断片的な配列と生々しいプリントを通じて記録する。
詳細を読むロー・エスリッジ（1969年アメリカ生まれ）は、商業的・民俗的・美術写真のイメージ語彙を混合することで知られる写真家。ファッション・広告写真と現代アート写真の間の境界を、シーケンスと並置を通じて分析的かつ愉快に問い直す。
詳細を読むシャルル・フレジェ（1975年フランス生まれ）は、制服・儀礼・仮装・集合的アイデンティティをテーマとした連続肖像プロジェクトで知られる写真家。類型論的な反復によって、コスチュームと役割が身体をいかに組織するかを可視化する。
詳細を読むスティーヴン・ギル（1971年イギリス生まれ）は、フォトブックを主要な発表形態として、ドキュメンタリー写真を素材実験によって根本から問い直すアーティスト。
詳細を読むアンソニー・ゴイコレア（1971年生まれ、キューバ系アメリカ人）は、1990年代後半から演出的写真タブローで広く認知されたアーティスト。
詳細を読むG.R.A.M.は、報道写真や公共イメージを再演・流用・再構成し、メディアが政治的記憶や歴史の見え方を作る仕組みを批評するオーストリアのアーティスト集団。
詳細を読むアネタ・グジェシコフスカ（1974年ポーランド生まれ）は、写真・映像・彫刻を横断しながら、自己の消失・身体イメージ・デジタル操作を主題とするアーティスト。
詳細を読むホセ・アントニオ・エルナンデス＝ディエス（1964年ベネズエラ生まれ）は、彫刻・写真・映像・インスタレーションを横断するアーティスト。
詳細を読むスゼ・ツン・レオン（1970年生まれ）は、地平線・領域・都市形態を主題に、大判カラー写真の連作でグローバル化と都市景観を探求するアーティスト。
詳細を読むポール・アルベルト・ライトナー（1957年オーストリア生まれ）は、写真・アーティスト・ブック・強迫的なアーカイブ収集を組み合わせる写真家。
詳細を読むネイト・ロウマン（1979年アメリカ生まれ）は、タブロイド・報道・犯罪図像・アメリカ大衆文化から見つかったイメージを反復的に流用する絵画・インスタレーション・版画の作家。
詳細を読むオリヴァー・ムソヴィク（1971年北マケドニア・スコピエ生まれ）は、写真・映像・視覚的語りにわたって活動するアーティスト。
詳細を読むMultiplicityは、写真・地図・証言・映像を組み合わせ、移民、境界、インフラ、移動の政治を調査するイタリアの研究集団。単一の写真ではなく、複数の証拠形式で現代空間を読み解く。
詳細を読むワンゲチ・ムトゥは、民族誌写真・ファッション写真・医学図版などの断片をコラージュし、植民地主義とジェンダー化された身体表象の歴史を再構成するケニア出身のアーティスト。
詳細を読むアルノ・ノレン（1964年オランダ生まれ）は、写真・映像・インスタレーションにわたって活動するアーティスト。反復する静止画像のシーケンスを通じ、記憶・欲望・ナラティブの連想を活性化する。
詳細を読むOHIOは、写真雑誌を展示空間のように扱い、日常的で複製可能な写真の編集・出版・流通を作品化したドイツのプロジェクト。単独作品ではなくページ上の並置から写真を捉え直す。
詳細を読むヤサンスキー＆ポラク（Lukas Jasanský と Martin Polák によるデュオ）は、ベルリンを拠点に活動するアーティスト・デュオ。
詳細を読むマルコ・ポローニ（1962年スイス生まれ）は、写真・映像・インスタレーション・調査に基づく語りにわたって活動するアーティスト。
詳細を読むゴンサロ・プフ（1950年スペイン生まれ）は、写真・映像・インスタレーションにわたって活動するアーティスト。人物・建築・オブジェクトを精巧に構築した場面に配置し、身体とアイデンティティが空間的配置によっていかに読まれるかを問う。
詳細を読むアンリ・サラ（1974年アルバニア生まれ）は、映像・音・インスタレーションを通じて記憶・政治的転換・歴史的語りの不安定さを探るアーティスト。
詳細を読むジュール・シュピナッチュ（1964年スイス生まれ）は、半自動カメラシステムや長期的な連続プロジェクトで知られる写真家・アーティスト。
詳細を読むエリック・シュタインブレッヒャー（1963年ドイツ生まれ）は、写真・彫刻・テキスト・インスタレーションにわたって活動するアーティスト。日常的な物や標識を最小限の手つきで扱い、言語・労働・流通の社会的構造を静かに問う。
詳細を読むイヴ・サスマンは、歴史絵画のタブローや写真の構図を映像・インスタレーションへ展開し、静止画像が時間、身体、演技によってどのように揺らぐかを探る作家。
詳細を読むフィリップ・テリエ＝エルマン（1970年フランス生まれ）は、写真・映画・映像・インスタレーションを横断するアーティスト。
詳細を読むアナ・トルフス（1963年ベルギー生まれ）は、写真・テキスト・プロジェクション・インスタレーションを使い、証言・翻訳・記憶・ドキュメンタリーの権威の不安定さを探るアーティスト。
詳細を読むジャナイナ・チェペ（1973年生まれ、ドイツ／ブラジル）は、写真・映像・パフォーマンス・彫刻・絵画にわたって活動するアーティスト。水・植物・神話的なイメージを通じて身体が景観へと溶け込む変容の過程を、演出的な写真と映像で記録する。
詳細を読むイェンス・ウルリッヒ（1972年ドイツ生まれ）は、写真・彫刻・コラージュ・インスタレーションにわたって活動するアーティスト。
詳細を読むユースフル・フォトグラフィーは、実用的・匿名的・日常的な写真を収集・編集し、美術作品ではなく社会の中で使われる画像として写真の価値を捉え直す編集プロジェクト。
詳細を読むオノデラユキ（1962年生まれ）は、ルール駆動の連作・暗室実験・大判手製プリントを特徴とし、写真過程を概念的な問いの生成装置として扱う写真家。
詳細を読む長島有里枝（1973年生まれ）は、セルフポートレートと家族写真を通じて女性の身体的自律・ジェンダー・表象の政治を問う写真家・作家。
詳細を読むピーター・ヒューゴ（Pieter Hugo、1976年ヨハネスブルグ生まれ）は、ケープタウンを拠点に活動する南アフリカの写真家である。
詳細を読むライアン・マッギンレー（1977年生まれ）は、ニューヨークのダウンタウン・ユース・サブカルチャーを身近な距離から撮影し、後に屋外での演出的な裸体ロードトリップへと展開したアメリカの写真家。
詳細を読むヴィヴィアン・サッセン（1972年アムステルダム生まれ）は、飽和した色彩・深い影・断片化された身体・隠蔽された顔を特徴とするファインアートと写真ファッションを横断するオランダの写真家。
詳細を読むサラ・ヴァンダービーク（1976年生まれ）は、美術史・アーカイブ・都市の断片を一時的な彫刻として組み上げ写真に収め、その後解体するアメリカのアーティスト。
詳細を読むシャノン・エブナー（1971年生まれ、ロサンゼルス拠点）は、段ボール・木材・コンクリートブロックで文字や語句を構築して写真に撮り、言語を視覚的構造として問うアメリカのアーティスト。
詳細を読むジェシカ・イートン（1977年カナダ生まれ）は、RGBフィルターと多重露光を用いたカメラ内加算色分離によって抽象的な色彩構造を生成するカナダの写真家。
詳細を読むアイリーン・クインラン（1972年生まれ）は、スモーク・鏡・マイラー・偏光ゲル・期限切れフィルムといった素材を使ったスタジオ実験でフェミニスト的写真抽象を展開するアメリカの写真家。
詳細を読むルーカス・ブレイロック（1978年生まれ）は、消しゴムや靴などの日常物を大判カメラで撮影し、Photoshopの加工痕をあえて残すアメリカの写真家。
詳細を読むケイト・ステシウ（1978年生まれ）は、インターネットやストックイメージ・データベースから画像を採取し、デジタル加工・プレキシグラス・コラージュと組み合わせた写真的構造物を制作するアメリカのアーティスト。
詳細を読むラシード・ジョンソン（1977年シカゴ生まれ）は、ヴァン・ダイク・ブラウン印画などの歴史的写真プロセスと演出的なポートレートを通じ、黒人のアイデンティティ・二重意識・表象の政治を問うアメリカのアーティスト。
詳細を読むアーティ・ヴィアカント（1986年生まれ）は、写真・彫刻・デジタルファイル・オンライン流通を横断するアメリカのアーティスト。
詳細を読むケリー・コネル（1974年生まれ）は、一人のモデルを複数の役割で撮影しデジタル合成した「Double Life」シリーズで知られるアメリカの写真家。
詳細を読むナタリー・チェコ（1976年生まれ、ベルリン拠点）は、雑誌・新聞・商品パッケージなどの印刷物の中に既存の詩を「発見」し、文字をマーキングして写真に撮る「Hidden Poems」シリーズで知られるドイツのコンセプチュアル写真家。
詳細を読む蜷川実花（1972年東京生まれ）は、高彩度の色彩・花・金魚・ポートレートを軸に写真・映像・空間インスタレーションを展開する写真家・映画監督。2001年度木村伊兵衛写真賞受賞。
詳細を読む松江泰治（1963年東京生まれ）は、地平線と空を排し正面光で影を消し去った「地表面」の写真を撮り続ける日本の写真家。東京大学で地理学を学んだ背景を持ち、写真を景色の窓ではなく地理情報・密度・縮尺の場として扱う。
詳細を読む林典子（1983年生まれ）は、キルギスの花嫁誘拐・ヤジディ教徒の祈りなど国際社会で報道されにくい問題を長期取材するドキュメンタリー写真家。2013年にVisaポール・イマージュのVisa d'Or受賞（日本人初）。
詳細を読むアマリア・ウルマン（1989年アルゼンチン生まれ）は、2014年にInstagramとFacebookで「Excellences & Perfections」を実施したアルゼンチン＝スペインのアーティスト。
詳細を読む横田大輔（1983年埼玉生まれ）は、フィルムを反復的に現像・スキャン・再撮影・焼損・折りたたむなど物理的・化学的・デジタルなプロセスを連鎖させ、写真の物質性そのものを主題とする写真家。第45回木村伊兵衛写真賞受賞（2019年）。
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