ストレート写真は、暗室での大幅な操作やソフトフォーカスによる美化を拒否し、カメラと写真という媒体の固有の特質を最大限に活かすことを原則とした写真の態度である。アルフレッド・スティーグリッツの転換からポール・ストランドの実践、f/64グループへの流れを通じて、写真は絵画模倣から解放され、「写真ならでは」の可能性を探る言語を持った。単なる技術的清潔さではなく、媒体への誠実さとしての写真の自律を求める立場である。
暗室操作や絵画的美化を拒否し、写真固有の特質を最大限に活かす態度。スティーグリッツ、ストランド、f/64グループを通じて確立。写真を絵画模倣から解放し自律した媒体として定義した。
ストレート写真が宣言したのは、写真は絵画を目指す必要がなく、写真として完結できるという自律である。鮮明な焦点、豊かなトーン、プリントの完全な品質は、媒体への誠実さの表れとして評価された。
ストレート写真の確立には、スティーグリッツ自身の転換が重要である。写真分離派の創設者でありながら、1910年代以降はピクトリアリズム的な操作から離れ、「等価（Equivalents）」のシリーズでは雲の写真が内面の感情と結びつく非常に直接的な表現へ向かう。ポール・ストランドは1916年に抽象的な構成と鋭い正面記録を提示し、f/64グループはカリフォルニアでこの態度を組織化した。*1
f/64グループにはアンセル・アダムス、エドワード・ウェストン、イモージン・カニンガムらが参加した。グループ名の「f/64」は最小絞り値のことで、最大限の被写界深度と鮮明さを得る設定を意味する。写真の技術的可能性への信頼が、美学の宣言でもあった。*4
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