新即物主義

新即物主義の写真は、絵画的な処理を排し、被写体を最大限の鮮明さと密度で記録しようとする。レンガー＝パッチュの植物、機械部品、建築のファサードは、物の「ものとしての質感」を引き出すことを目的にしている。光と影の組み合わせ、素材の質感、反復する形が、説明なしに像としての力を持つ。^*1

重要なのは、「ありのまま」という表現が必ずしも中立ではないことである。どの物を選び、どの角度から撮り、どの光で見せるかは、すべて選択の結果である。新即物主義の明晰さは「客観的」に見えるが、それは特定の視覚的価値観の上に成立している。^*4

ブレヒトはレンガー＝パッチュの写真集タイトルを皮肉って「工場写真集は工場について何も語らない」と批判した。物の表面の美しさを讃えることが、その物が生産される社会的条件を見えにくくするという批判は、今日でも有効である。^*7

それでも新即物主義は、写真が物を正確に描写する力そのものを美学として押し出し、タイポロジー写真やのちのドイツ写真に影響を与えた。バウハウス、タイポロジー写真、デュッセルドルフ派と続く系譜の基礎として読むのが有効である。^*9

ストレート写真がアメリカで写真の純粋性を求めたとすれば、新即物主義はドイツで物の明晰な記述を中心に据えた。タイポロジー写真との系譜、デュッセルドルフ派への接続を合わせて読むと、ドイツ写真の長い分析的伝統の輪郭が見えてくる。^*10